Representation, Radicalism, and Music “After Sound”

A Composer’s Perspective on the Music of the Future in Music Therapy

Abstract

Rappresentazione, radicalismo e musica "After Sound": il punto di vista di un compositore sulla musica del futuro in musicoterapia

Abstract

Questo articolo presenta il punto di vista di un compositore sperimentale sulla pratica della musicoterapia contemporanea. Si comincia offrendo le mie impressioni sul campo, raccolte attraverso interviste con musicoterapisti praticanti e un esame della letteratura pertinente. Di seguito, l’esposizione attinge principalmente alla radicale teorizzazione post-sonica della musica di G. Douglas Barrett, la quale mette in discussione il futuro della musica esistente in terapia prima di strumentalizzare l'estetica d'avanguardia, immaginando cosa potrebbe diventare la musica nella musicoterapia. Questa esplorazione presterà particolare attenzione agli impatti della smaterializzazione dell'oggetto artistico nell'arte contemporanea e ai potenziali benefici che un simile decentramento del suono nelle pratiche musicali contemporanee può provocare. In particolare, la creazione di quadri teorici che sopprimono ulteriormente l'autorità delle forme canoniche, e maggiori contributi da parte di gruppi precedentemente emarginati. Successivamente, l’articolo presenta un'analisi di due recenti composizioni musicali che decentrano decisamente il suono, prima di esaminare l'adeguatezza di questa estetica ai contesti terapeutici. Infine, si indica una serie di antecedenti storici che illustrano il potenziale della musicoterapia per un autoesame rigoroso (e radicale), esaminando come questi sforzi possano essere espansi.